11 de septiembre de 2014

Las emociones en la comunicación gráfica y visual y el aporte de la Grafología Publicitaria.

  
Como ya sabes, hay diferentes formas de amor y diferentes formas de demostrarlo, y podemos demostrarlo por ejemplo: a través de la tipografía, pudiendo generar distintos sentimientos.

Utilizando la misma palabra, el mismo color, el mismo tamaño y la misma tipografía, se pueden generar diferentes sentimientos y emociones.  

Por otro lado, podemos ver los cambios al utilizar minúsculas y mayúsculas y al utilizar distintas tipografías y también si cambiamos su color.

¡No solo eso! sino que además a través del análisis grafológico podemos determinar cuáles son los sentimientos, emociones y reacciones que se generan en los receptores al observar las distintas tipografías, aplicando distintos colores, formas, tamaños, entre otros aspectos gráficos.

El lugar de la Grafología Publicitaria está en el de generar emociones y reacciones en los receptores, a través de la elección de determinadas tipografías, formas, colores, espacios, etc., desde lo gráfico y visual, en conjunto con los diseñadores quienes tienen la tarea de diseñar y comunicar.

Lo importante no es solo lo que se dice, sino cómo se dice.

“Las marcas que generan una conexión emocional con los consumidores, provocan una lealtad más allá de la razón.”










Vanessa Lerner - Fundadora Grafo_Logos®
Grafoanalista «Título Oficial Nº 65117»
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Grafo_Logos® «Grafología Publicitaria»
Buenos Aires, Argentina.
Horario de atención:
Lu a Vi de 10:00 Hs a 18:00 Hs (UTC-03:00) Buenos Aires.
(5411) 15-6484-0635

3 de septiembre de 2014

Brand 2020 - El futuro de las marcas

Taller dictado por: Andrea Pol, en la Universidad de Palermo. Lunes 16 y 23 de abril 2012


Recientemente asistí a un nuevo Taller de Andrea Pol, en la UP (autora del libro: “Secretos de marcas logotipos y avisos publicitarios).
Fue como siempre un placer oír a Andrea Pol y además conocer más sobre el mundo del Marketing y el Branding.

Lo que quería compartir con todos es algo de lo que se hablo en la charla y que me parece muy interesante contarles:

Se hablo del Branding Emocional, la plasticidad, la interdisciplinariedad, el Neuro-marketing…
Son aspectos a tener en cuenta para una buena creación de marca.
Esto esta muy relacionado a los aportes que la Grafología Publicitaria puede ofrecer en el diseño de un logo, principalmente desde lo emocional.

Se debe ver más allá de lo que ocurre hoy en día, por eso una buena estrategia es adelantarse 10, 15, 20 años o más y pensar en lo que el consumidor va a necesitar a futuro.

Ya no se habla de marca “local” o global, hoy termina siendo GLOBAL, ya que la velocidad con que se llega de un lugar a otro y con lo que todo cambia, hace que una marca termine siendo global, por eso hay que saber que vamos a hacer cuando pensemos en crear nuestra Identidad Corporativa, nuestra Imagen Corporativa o la de un cliente, aquí la grafología puede aportar herramientas muy valiosas y es una manera de lograr: plasticidad, interdisciplinariedad y generar un vinculo con el cliente desde las emociones.
“La Imagen Corporativa debe trascender y permanecer”
Si una marca logra generar cierta emoción en el consumidor, crear una empatía y generarle una identificación, el consumidor recomendara la marca a su entorno (este cerca o no físicamente). Hoy en día esto es muy útil para lograr una fidelización (Fe en la marca).

Cómo se puede generar una emoción desde la Grafología Publicitaria?
La Grafología interpreta los rasgos de movimiento, espacio y forma (también el color) de cualquier producción gráfica, ya sea manuscrita o tipográfica, puede saber cuales son los rasgos más adecuados para generar determinada emoción en el consumidor, y así asesorar al diseñador y aportarle un valor agregado a sus trabajos.

Debemos trabajar de una forma interdisciplinaria y multidisciplinaria para crecer y dirigirnos hacia donde deseamos y estar abiertos al cambio. Cuanto mas incorporemos más rico será nuestro trabajo.

Los conceptos y el diseño gráfico



Suelo ver cotidianamente profesionales de diseño gráfico compartiendo sus propuestas de diseño con otros colegas, para que le indiquen cual le parece más adecuada o cual le gusta más. Esta actitud me lleva a dos conclusiones:

1) que no se está teniendo en cuenta la importancia del concepto y dentro del contexto que debe ser creada una propuesta.

2) que solo importa si le gusta o agrada a otra persona, sin saber que el tema del gusto no tiene nada que ver con la eficacia y eficiencia de los resultados.

No digo que no deban compartir sus trabajos con otros colegas, que puedan darle una opinión o sugerencia para mejorar su trabajo, digo que muchas veces los propios profesionales que comparten sus trabajos no tienen bien definido el concepto por el que comenzaron a realizar las propuestas para presentarle al cliente y crean 3 o más propuestas completamente desconectadas unas de otras, lo que indica que no hay una base sólida en la propuesta y lo que hace que luego el cliente se disperse y comience a pedir modificaciones porque no se encuentra identificado con lo que ve. Aquí empiezan los problemas de los que se suelen quejar la mayoría de los diseñadores y lo peor de todo es que pierden tiempo y dinero y ganan un desgaste que no los predispone a realizar un trabajo efectivo y en el que puedan sentir placer al realizarlo.

Si estas sufriendo con el trabajo que estas realizando es porque algo estás haciendo mal.

La mayoría de las veces se trabaja en función de los gustos del cliente o del propio diseñador y no se tienen en cuenta los objetivos de la marca y su concepto. Es muy importante entender que los buenos diseños no son los más complejos, bellos y extraordinarios, sino aquellos que cumplen un objetivo en una dirección específica, sino estaríamos hablando de arte y no de diseño.

El arte busca expresarse y puede o no tener un objetivo específico de comunicación, pero el diseño debe encontrarse con su público objetivo, tener una orientación en la comunicación, un concepto, un camino, una meta específica y coherente.

Quiero decir, cuando se crea una marca gráfica es para identificar a una empresa, institución o producto, etc. y promover productos o servicios, por lo tanto esa marca tiene una función frente a su público objetivo y debe ser creada con una intensión coherente y clara.

El problema es que los profesionales que suelen trabajar así, no solo le generan un daño al cliente y así mismos, sino que también se lo generan al mismo concepto del diseño y suelen ser los mismos que se quejan de sus clientes porque no los comprenden, cuando quienes deben comprender a sus clientes son ellos mismos.
El diseñador que solo trabaja para su propia satisfacción está en el camino incorrecto, debe de trabajar para la satisfacción de su cliente y para cumplir con un objetivo específico y cuando los resultados muestren sus frutos se dará cuenta de que ahí está la satisfacción de su trabajo.

Crear una base sólida con los conceptos adecuados para iniciar un trabajo, es una clave para obtener buenos resultados.

- Indaga a tu cliente, conoce sus necesidades, metas, formas de pensar, etc.
- Investiga, ve más allá de las ideas que se interponen de ante mano y los prejuicios.
- Boceta, dibuja, escribe en papel las ideas antes de usar la computadora.
- Obtiene un Brief, claro y completo.
- Hazle sentir a tu cliente que estás ahí para resolver un problema o para buscar la mejor forma de lograr su objetivo, transmítele confianza, ten en cuenta sus opiniones, respétalo, edúcalo en lo que desconoce, ten paciencia y amor por cada trabajo que inicias, puede generarte mucha satisfacción e impensados resultados exitosos.
- Dejar de lado la necesidad de que tu trabajo guste y logra que el mismo de los resultados buscados.
- Ten presente siempre el contexto en el que deberás crear tus propuestas, busca que los conceptos tengan una solidez y coherencia.
- Mientras, disfruta del camino, aprende de los errores, ten presente cual será la meta a la que debes llegar y finalmente se feliz con los resultados.

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Vanessa Lerner
Fundadora Grafo_Logos®

Más que un cliente, un socio


Aquí enumero solo algunos consejos que considero útiles para tener una relación adecuada y efectiva con nuestros clientes. Es muy importante que nuestros clientes se sientan cómodos, confiados y entendidos para poder realizar nuestro trabajo de una forma efectiva. Debemos conocer ante todo a nuestro cliente, para poder asesorarlo correctamente.

1º Crear un vínculo efectivo y afectivo
El primer paso de toda buena relación es crear confianza para que siga su curso. Debemos crear un vínculo con nuestro cliente, entender en detalle lo que necesita, cómo, cuándo, cuáles son sus objetivos, etc. Indaga a tu cliente, conoce sus necesidades, metas, formas de pensar, etc. El cliente debe sentirse escuchado y comprendido. Esto nos brinda la mayor parte de la información para que nuestro trabajo se encamine adecuadamente.

2º Generar empatía
Comunicar de forma adecuada, comprensible y detallada el proceso de nuestro trabajo, lograr que entienda nuestro trabajo y sacar todas sus dudas. Ponerse en el lugar del otro, ayuda a entenderse y respetarse. Hazle sentir a tu cliente que estás ahí para resolver un problema o para buscar la mejor forma de lograr su objetivo, transmítele confianza, ten en cuenta sus opiniones, respétalo, edúcalo en lo que desconoce, ten paciencia y amor por cada trabajo que inicias, puede generarte mucha satisfacción e impensados resultados exitosos.

3º Aliado. Una relación de colaboración mutua
Incluir al cliente en el proceso y desarrollo del trabajo, involucrarlo, hacerlo participar, tomar al cliente como un socio para llevar adelante un objetivo en común. Somos una parte de su proyecto, no somos su proyecto. Para obtener buenos resultados, debemos asegurarnos de que todos obtengan lo que desean, nosotros y nuestros clientes. Se debe obtener una decisión común, aceptada por todas las partes. De esta manera el cliente se sentirá tenido en cuenta y tranquilo, esta actitud nos dejará realizar nuestro trabajo sin interferencias y podremos desarrollar todo nuestro potencial.

4º Dejar el ego de lado
Es sumamente importante tener en cuenta que no somos ni más ni menos que nuestros clientes, simplemente tenemos conocimientos distintos y ambos podemos aprender de los conocimientos del otro. Dejar de lado la necesidad de que nuestro trabajo guste y logra que el mismo de los resultados buscados.

5º investigar
La investigación es una herramienta sumamente útil para desarrollar un trabajo eficiente y efectivo. Cuanto más sepamos de todo lo referido a nuestros clientes, mejor será el resultado de nuestro trabajo. Ten presente siempre el contexto en el que deberás crear tus propuestas, busca que los conceptos tengan una solidez y coherencia. Mientras, disfruta del camino, aprende de los errores, ten presente cual será la meta a la que debes llegar y finalmente se feliz con los resultados. Investiga, ve más allá de las ideas que se interponen de ante mano y los prejuicios. Boceta, dibuja, escribe en papel las ideas antes de usar la computadora. Obtiene un Brief, claro y completo.

6º Testeo. Comprueba y confirma
Es importante que antes de comenzar el trabajo, vuelvas a confirmar que las dos partes están de acuerdo con todos los puntos y asegurarse que no han quedado dudas o cosas sin decir.
Si es necesario vuelve a preguntar a tu cliente si está de acuerdo con la forma, el tiempo, el presupuesto, etc. No des nada por sentado, es uno de los errores que pueden provocar muchos inconvenientes y hasta la pérdida del trabajo.

¿Tú qué opinas? ¿Qué agregarías?

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Vanessa Lerner
Fundadora de Grafo_Logos - Grafología Publicitaria