18 de noviembre de 2011

Análisis del nuevo logotipo de Nextel



El cambio que realizaron a la tipografía en imprenta minúscula, demuestra que ahora el interés de la empresa no es mostrarse a sí misma únicamente, y ponerse en primer lugar, toma así una actitud más humilde, le aporta sentido estético y originalidad, ayuda a la comprensión de lectura. Hay preocupación y cuidado por la imagen. A diferencia de la tipografía anterior que revelaba un ocultamiento de la personalidad o sentimiento de inferioridad que era compensado con el uso de la mayúscula.


Por otro lado la  elección del color naranja, habla de alegría, audacia y aventura. Beneficia la comunicación entre las personas, predispone a la cooperación y la receptividad. Es un color que  busca llamar la atención.




También debemos decir que la “X” muestra una disociación, no hay conexión. Parecen dos flechas, una que va hacia el futuro: los proyectos, las metas, el contacto con los demás y otra hacia el pasado: la familia, las costumbres. Son dos mundos que se unen en un mismo lugar (el centro).





El arquetipo de la cruz aquí no lo tomamos ya que no son dos paralelas que se cruzan, sino que debemos analizar el arquetipo de la flecha, la misma denota fuerza, acción, inspiración, energía dirigida hacia un objetivo. También muestra rapidez y velocidad.


Ahora hay más aire entre las letras, esto no sólo facilita la lectura sino que además habla de un respeto por el otro moderado y búsqueda de contacto.




Las dos “flechas” que forman la “X” te llevan al centro, en el centro se encuentra: el YO, las emociones, el contacto con los propios sentimientos, el egocentrismo. A la vez marca un punto de encuentro que es el centro, dando a entender que Nextel une, te conecta, estés donde estés.


15 de noviembre de 2011

La Grafología y el Diseño Gráfico


Muchas veces les escuche decir a los diseñadores gráficos que el logo no es lo único importante para una marca. Con un logotipo bonito o bien logrado no se tiene la seguridad de que una marca funcione, estoy completamente de acuerdo, si tenemos un buen logo, pero un mal producto estaríamos engañando a los consumidores, si tenemos un buen logo, un buen producto y una mala publicidad, es posible que nuestra marca no evolucione como esperamos, pero si tenemos un buen producto, una buena publicidad y un logo que no nos representa adecuadamente, estaremos dando un doble mensaje al consumidor y se podría generar una contradicción y como resultado, el rechazo del receptor, y todo el trabajo, las inversiones que pusimos para crear nuestra marca quedarían truncas y sin efecto.

Otro tema que tocan los diseñadores gráficos es: que un logo no puede expresar todas las características de una marca, y aquí quiero aclarar algo, mediante la Grafología Publicitaria, es posible lograr que una marca pueda mostrar gran parte de su “Imagen Corporativa”, por ejemplo: si se quiere mostrar que una empresa es seria, honesta, coherente, etc. Se preguntaran cómo se puede a través de una tipografía, un logotipo o isotipo representar estas características, les cuento que para la Grafología cada rasgo, movimiento, color, espacio, etc., tiene un significado y difiere según su utilización.




Qué es importante en el diseño de un logo: la creatividad, que sea bello, estético, original, etc., o que además comunique lo que representa la marca?

Creo que debería ser un conjunto de todas estas características, sumadas a que tengan un sentido comunicacional.

Qué estoy comunicando con mi logo, qué intento transmitir, mi logo representa lo que hago y la imagen corporativa que quiero transmitir?


Un ejemplo:

No es lo mismo si utilizamos: (1) una tipografía con una presión débil y su dirección de línea ondulada, (2) que si utilizamos una tipografía con buena presión y la dirección de la línea recta.

La diferencia no es solamente estética, va mucho más allá de nuestra conciencia.

En el ejemplo Nº1: podemos ver que la tipografía baila sobre la línea de base, podemos decir que es alegre, inestable, huye de la responsabilidad. La presión fina, representa delicadeza, sensibilidad.

Ejemplo Nº2: la base de la línea recta muestra autocontrol, objetividad, equilibrio, constancia, etc. La presión normal, habla de energía y voluntad.


Aquí nombramos solamente dos rasgos que tiene en cuenta la grafología, faltan muchos más, en total son ocho géneros gráficos, más sus variables [1].
[1] Los ocho géneros gráficos son: orden, forma, presión, dimensión, dirección, inclinación, velocidad, continuidad. Sus variables son por ejemplo dentro de la forma: cuadrada, redonda, angulosa, etc. Por otro lado también se tienen en cuenta: el color, los rasgos iniciales y finales, gestotipos, arquetipos, espacio entre letras, palabras y renglones, entre otros.

Es muy importante que el grafólogo sepa que una tipografía no es buena o mala, linda o fea, positiva o negativa, hasta que no sepa cuál es la misión de la misma, lo importante es que represente lo que se quiere comunicar de una forma adecuada y coherente, que no haya rasgos que se contradigan entre sí.
 
La Grafología puede otorgar gran valor a los trabajos del diseñador, creer que el grafólogo pretende ocupar el lugar del diseñador es un grave error, los grafólogos debemos trabajar junto a los diseñadores, por eso es tan importante que comprendamos cómo es su trabajo, qué hacen y para qué lo hacen y desde ahí aportar nuestros conocimientos.
Sería muy enriquecedor para ambos poder trabajar de una forma conjunta, ya que el grafólogo, sin el diseñador no puede trabajar y el diseñador podría trabajar mucho mejor en compañía del grafólogo.
Por eso siempre digo que la Grafología Publicitaria es una “HERRAMIENTA” con la que pueden contar los profesionales del Diseño Gráfico y Tipográfico, la Comunicación Visual, el Marketing y la Publicidad.

A VECES EL ÁRBOL NO NOS DEJA VER EL BOSQUE, O EL BOSQUE NO NOS DEJA VER EL ÁRBOL. Veamos más allá del bosque y más allá del árbol.